据中国国家电影局统计，截至2025年12月13日14时30分，中国全年总票房已突破500亿元（人民币，下同），——超过2024年全年的425亿元，观影总人次达到11.94亿人次。
北京《环球时报》报道，其中，中国国产片票房409.52亿元，占比81.9%；年度票房前十中，中国国产片占到9席；全年票房过亿元影片50部，中国国产片占33部……从动画大片到真人电影，从主旋律电影到艺术片佳作，多样化的中国国产片撑起了今年中国电影市场的大盘。
关键词一：高质量动画大片：传统文化宝藏提供丰富素材
根据猫眼专业版统计，2025年中国电影市场票房前十名的影片分别为《哪吒之魔童闹海》《唐探1900》《疯狂动物城2》《南京照相馆》《731》《浪浪山小妖怪》《捕风追影》《封神第二部：战火西岐》《熊出没·重启未来》和《长安的荔枝》。其中，动画电影占据四席。《哪吒之魔童闹海》154.46亿元的超高票房不仅刷新了中国电影的历史纪录，也成为全球最卖座的动画电影，体现了中国电影、动画制作的高水准，以及中国文化海外输出的趋势。
与《哪吒之魔童闹海》同在2025年春节档上映的《熊出没·重启未来》收获了8.2亿元票房，再加上暑期档爆款《浪浪山小妖怪》（17.19亿元）、《罗小黑战记2》（5.33亿元）、《聊斋：兰若寺》（2.43亿元）、《时间之子》（1.89亿元）等，中国国产动画无论是IP系列，还是原创新作，都获得了很多观众的认可。更重要的是，这些动画作品从主题到手法呈现出多元化特点——既有三维数码动画，也有二维传统手绘，悠久的传统文化宝藏提供了丰富的素材，贴近年轻人的生活元素带来了足够的灵感。近日在泰国曼谷举办的亚洲电影博览会（CineAsia）上，多部中国动画重磅亮相。“中国动画里程碑作品《哪吒之魔童闹海》、由上海美术电影制片厂推出的《浪浪山小妖怪》，以及追光动画出品的《聊斋：兰若寺》在展会上备受瞩目。”美国《好莱坞报道者》评价称，“它们代表了中国电影市场的势头。”追光动画总裁于洲也表示：“2015年《西游记之大圣归来》以后，中国动画电影市场在近十年中稳步强劲增长，向观众呈现出多样的故事类型、风格和高水准制作，吸引了所有年龄段的观众，已成为主流电影类型。中国主要观众群体（20-35岁）从小就看本土和各国动画，选择动画电影是自然而然的。此外，通过商品销售、主题公园，动画电影还能带来更广阔的衍生商机。”
关键词二：多维度抗战作品：大格局+细腻情感打动观众
与往年相比，今年电影明星的风头的确被动画抢去不少。不过，对于具有创新元素、平衡商业性和主题深度的真人电影，观众也给予积极反馈。例如，《唐探1900》《捕风追影》《长安的荔枝》《误杀3》《水饺皇后》《戏台》等不同风格、类型的中国国产电影，今年都获得了不错的票房和口碑。这些作品中，既有来自陈思诚、杨子、大鹏等后起之秀的突破，也有来自刘伟强、陈佩斯等行业前辈的心血，让人看到中国电影的传承和惊喜。
作为《唐探》系列的最新一部，《唐探1900》不仅继续融合推理悬疑与喜剧元素，还将故事置于一百多年前的历史背景下，在破案中挖掘“华工血泪史”，升华了格局；大鹏的《长安的荔枝》同样尝试把现代职场元素带回唐朝，借名句“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”引发当下观众的共鸣；杨子执导的《捕风追影》作为暑期档大黑马，其12.65亿元票房归功于主创对港片经典桥段的娴熟把握，片中还有人工智能等热门元素的植入和反思。
今年正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，以抗战为背景的影视作品备受关注。由年轻导演申奥执导的《南京照相馆》以30.17亿元成为今年暑期档票房冠军，该片将南京大屠杀的惨痛记忆与照相、洗印的过程相结合，借几个小人物用生命保存证据的义举，控诉了日本侵略者的暴行。
比起宏大叙事和正面战场，如今的抗战影片更倾向于此类“见微知著”的手法。其他抗战题材作品中，《731》在9·18这个特殊档期上映，超高关注度带来了19.42亿元的票房。暑期档的《东极岛》、年底上映的《得闲谨制》也用各自视角，讲述历史大背景下普通中国人英勇坚韧的抗战故事，凸显了“全民抗战”的可歌可泣。台湾史诗片《赛德克·巴莱》近日也在影院上映，补充了少数民族英勇反抗日本殖民压迫、无畏牺牲的影像，用多维度视角重述那段历史。
与此同时，全方位展现战场的战争片则更有厚重感。国庆档的《志愿军：浴血和平》获得了6.41亿元票房佳绩，导演陈凯歌在传统的战争片中加入家庭的温情元素，“抗战大格局+个体细腻情感”成为此类题材打动新一代观众的关键。
